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前 言

艺术类课程是人文学科的一个重要领域，是实施美育 的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。让学生进一步了解我国民族和 国外艺术作品，开阔学生视野，增强学生艺术基础知识和基本技能，提高学 生的观察能力、形象思维能力、欣赏能力和表现能力，以利于学生养成健康、高 尚的审美情趣和积极、乐观的生活态度，为其终身热爱艺术、热爱生活打下坚实 的基础。 学校非常重视九年义务教育阶段的音乐和美术教育，为满足家长和学生的 需要，更是为了落实《甘肃省九年义务教育地方课程实施意见》对音乐、美术课 程的规定，2017 年学校借助“四川省地方课程与学校课程建设示范项目”活动， 将（民乐、舞蹈、合唱、绘画、书法）艺术兴趣小组活动上升为学校课程，从而 有目的、有计划、有步骤、有实施、有评价的开展。特制订《阿阳实验学校艺术 类课程标准》。

一、课程性质
艺术是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶，也是人类文化的重要组成成分。 艺术课程开发智力，******于学生艺术素养的形成和发展，着力培养学生的审美情 趣, 激发学生的创造精神和个性发展，实用与审美、物质与精神的统一是其主要 特征。 为******义务教育的实施，在教育教学中应当平等对待每一位学生，关注学 生的个体差异， 因材施教， 学校以学生的爱好为动力， 以学生的发展需求为核心， 使有特长的学生在品德、智力、体质等方面全面发展，将合唱、舞蹈、民乐、绘 画和书法开设为学校艺术课程。

二、课程理念
（一）注重学生个性发展 按照学校“高起点、轻负担、厚基础、重特长”的办学宗旨，奉行“让每 一位学生成人，让众多学生成才，让每一位学生合格，让众多学生******”的育人 理念，为学生艺术发展搭建平台，指导学生掌握艺术的基础知识和基本技能，挖

掘学生的潜能，让学生感受艺术魅力，促进学生个性发展，把全体学生的普遍参 与发展不同个性的因材施教有机结合起来，为学生提供发展个性的可能和空间。 （二）提高学生的艺术素养 艺术课程应该培养学生享受艺术，着力用艺术美化人生。指导学生学习艺 术课程及相关知识,让学生形成艺术方面的体验，模仿,想象,思维,表达,设计, 审美,评鉴和参与人际交流等方面的意识和能力,及其所伴随的情感,合作， 意志, 态度等个性品质。 在艺术实践过程中， 激发和尊重学生在学习过程中的创造精神， 让每一位学生在有选择的学习过程中，得到不同程度的提到，为终身发展奠定基 础。 （三）基于家长、学生的需要 基于家长、 静宁教育的发展得到家长的大力支持和关心，更为重要的是家长注重孩子 的全面发展，使孩子从小上舞蹈、绘画、书法、器乐辅导班，学校高度重视学生 艺术特长的持续发展，引导学生在学习我国******传统文化的过程中，汲取精华， 丰富文化底蕴，提升文化品位，让学生在艺术方面得到长足的发展和******。 （四）基于学校的发展 阿阳实验学校前身是创建于 2001 年 8 月的阿阳小学，2007 年 8 月，学校 始升格为独立初中，学校领导班子以“把阿阳实验学校建成全省***有影响力的现 代化初级中学，建成学生幸福、教师充分发展、家长放心满意的精神家园。”而 奋斗，艺术的发展是衡量学校******的标志，也是学校持续发展的动力。 （五）开发学校和地方资源 学校教师资源******化，上级主管部门精心选派，学校认真培养，音乐、美 术教师业务精湛，专业素养过硬，是乐于奉献的******教师，受到当地群众的普遍 认可，让教师的潜能得到******程度的发挥。当地书法、绘画、器乐盛行，艺术在 当地有着广泛的群众基础，深受人民的喜爱。

三、课程思路
（一）按照国家《全日制义务教育音乐、美术课程标准》，在总目标之下， 按初学者、具备一定基础知识者、有较高艺术水平者有针对性的实际教学内容， 注重可操作性。

（二）以学生兴趣爱好为依据，加强艺术学习活动的针对性和探究性，从 促进学生素质发展和个性发展的角度， 划分为音乐、 舞蹈、 美术、 民乐艺术课程。 （三）贯彻知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度整合的原 则设计艺术课程，使活动内容相互联系，螺旋上升，***终达到目标。

******部分 课程目标
一、总目标
（一）以学生爱好为动力，以发展学生特长为主要目的，培养学生热爱艺 术的情怀，认识艺术文化的博大精深，陶冶情操，培养审美能力。了解艺术方面 所取得的成***，培养爱国主义和集体主义精神。 （二） 开发教育资源， 让学生的个性得到充分发挥， 体验艺术活动的乐趣， 激活学生爱好艺术的情趣，培养学生对艺术的感受与鉴赏能力、表现能力和创造 能力，提高艺术文化素养. （三）经过艺术基础知识和基本技能的训练，能熟练地运用乐器，掌握绘 画、舞蹈、唱歌，获得对艺术学习的持久兴趣，健全人格。 （四）了解艺术创作与历史背景，具备初步的艺术欣赏水平。 。

二、分目标 （一）合唱块目标 合唱块目标
1.感受作品的风格特点，了解作品的主要表现手法。 2.能分辨人声别，并能用深情的声音表达歌曲的思想感情。 3.能够参与演唱活动中的即兴表演。 4.通过聆听乐曲，加深对乐曲情感表达方式、表现手法的理解。 5.通过参与歌曲的即兴表演，从而体会歌曲表达的内涵。

（二）舞蹈块目标
1.培养对舞蹈的兴趣，掌握舞蹈的基础知识和基本技能。能用科学的方法指 导练习，运用课堂所学的知识技能指导课外活动。 2.培养正确的身体姿态，规范的动作，优美的舞姿，高尚的气质，开发学生 自身的艺术潜能。

3.通过练习体验乐趣，加强同学之间的交往，培养良好的合作精神和道德风 尚。

（三）民乐块目标
1.学习基本的歌唱技巧，合唱技巧以及学习有关的初步知识。 2.增进乐感（音乐能力与理解、表现的总称） 3.让学生赏析******音乐曲目，体现音乐旋律美，促进学生对美的认识和追求， 进行审美教育。 4.培养孩子艺术情趣，初步具有艺术审美意识。

（四）绘画块目标
1.通过学习掌握素描、色彩的基本知识与造型的基本方法。 2.通过学习对素描、色彩的各种工具材料及性能有一个基本的了解和掌握。 3.通过学习掌握石膏几何形体、静物、写生的基本知识和表现方法。 4.培养孩子美术情趣，初步具有艺术审美意识。

（五）书法块目标
1.了解关于写字方面的基本知识，认识写好字在生活中的重要性，为今后学 习和工作打下一个良好的基础。 2.学会在观察、体味中揣摩字体艺术，使观察能力和写字热情得到提高。 3.陶冶学生的艺术情操，并在体验的过程中让写字课堂成为展示自我个性的 舞台。 4.培养学生具备初步的书法艺术欣赏能力。

第三部分 课程内容
一、合唱块内容 合唱块内容
（一）学习基本的歌唱技巧，合唱技巧以及学习有关的初步知识。 （二）增进乐感（音乐能力与理解、表现的总称）。 （三）让学生赏析******音乐曲目，体现音乐旋律美，促进学生对美的认识和追 求，进行审美教育。 （四）培养孩子艺术情趣，初步具有艺术审美意识。

二、舞蹈块内容

（一）训练扎实的基本功如：腰、腿、胯的软度及开度，培养孩子听音乐时 能找到节拍，动作节拍******，跳舞有自娱感。 （二）培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。 （三）培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力；培养孩子的表现欲望和基 本的舞台感觉。 （四）具有较为自觉地追求艺术审美意识。

三、民乐块内容
（一） 充分发挥乐器在音乐教学中的优化作用， 将器乐教学与识谱、 音乐知识、 唱歌、音乐作品欣赏等联系在一起。 （二）通过现代教育教学手段，注重培养学生的音乐学习兴趣，以学生的主动 学习来提高学生演奏乐器技能，诱发学生主动参与音乐实践活动。 （三）使学生乐于探索、勤于思考，养成合作、分享、积极进取的良好的个性 品质，丰富学生课余生活。 （四）陶冶高尚情操，享受音乐，体验成功，促进学生身心全面和谐发展及综 合素质的提高。

四、绘画块内容目标
（一）学习素描要点。 （二）写生的基本程序： 准备 、 观察 、 布局、 塑造大形 、 深入刻画 、 归纳整理。

（三）素描造型的基本原理： 几种基本型 、 调子。 （四）石膏几何体写生 水粉画概述 、 水粉画技法 、 色彩知识 、 水粉画写生。 ***概括的形体、 透视知识 、 形体结构、 明暗、 五

（五）静物写生（素描、色彩）。

五、书法块内容
（一）汉字的演变与发展。

（二）汉字书写基本要求，正确的书写姿势、田字格的应用、方格的应用、笔画 书写顺序、运笔方法。 （三）汉字的结构形式：基本笔画、字框、字底、字头、左偏旁、右偏旁、独体 字、合体字 （四）汉字的表现形式：笔的构造、特点及选择，握笔方法，学习方法。

六、课程要求
（一）艺术课程内容尽量与教材内容接轨，符合学生的认知规律，要了解学 生的内心世界，了解学生的心理需要，开发学生的潜能，激发学生的兴趣。 （二）利用早操、课外活动按照课程内容有目的、有计划、有组织的开展， 扎实训练。 （三）在课程实践活动中，教师要注意讲练结合，学生互评与教师点评结合， 增强课时的实效性。 （四）让学生体验、感受艺术魅力，具备模仿、探究艺术价值的基本素养。

第四部分 实施建议
一、教学建议
课堂教学是艺术教学的基本组织形式。教师要在有限的时间和空间内，灵活、 有效地组织教学，充分利用课余时间，让每一位学生的艺术才能都得到发挥。 （一）指导教师加强学生的考勤管理，活动前后清点学生人数，******学生不 缺勤，经常参加训练。 （二）利用早操、课外活动正常开展艺术实践活动课，指导教师负责组织艺 术课程的开展和训练，确保学校艺术课程教学有序开展。 （三）课程目标是从知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度整 合提出的、 学生所应达到的标准。 指导教师按照教导处的安排和要求， 精心策划、 设计教学活动，增强教学的实效性，调动学生学习的积极性。 （四）让学生了解艺术，尤其是对弘扬我国的民族艺术文化有着更积极的意 义，引导学生们整理、收集、查阅艺术作品的经历，作品的历史背景、体裁形式、 思想内容和创作风格，有助于学生素质的提高，塑造健全人格。

（五）教师示范是艺术教学直观性特点的体现，是让学生理解、吸收理论知 识的******手段。 （六）充分发挥多媒体教学的特点。多媒体教学的特点是信息量大、直观性 较强，它可以在短时间中让学生欣赏到大量的、不同形式、风格的******作品，开 阔眼界，提高鉴赏能力，同时方便教师进行直观的理论讲解。 （七）重视教学总结的重要性。每一次作业或每一单元结束后，教师要对学 生完成的作业进行认真的分析和评讲，及时纠正存在的问题；让学生在比较中发 现自己的长处和不足，明确今后努力的方向。 （八）采用灵活多样的教学方法。艺术课堂应采用示范法、分解法、尝试法、 记忆法、竞赛法、欣赏法等，激发学生兴趣，鼓励学生动脑动手。每次的练习目 标明确、具体，及时表扬有******的学生。 （九）编写声乐、器乐、舞蹈、绘画、书法等文学艺术方面的内容，或节目、 或比赛， 通过相应活动，培养学生具有参加艺术活动的兴趣，发展其文艺方面 的爱好和特长，提高学生的艺术素质和培养体验美、表现美、创造美、宣传美的 能力。

二、评价建议 （一）对学生评价
1.全面发展原则。艺术课程的评价坚持学生全面发展的方向，既注重学生艺 术能力的发展，又注重人文素养的提高。同时根据课程设计的要求和目标，针对 具体的教学内容进行评价。 2.注重差异原则。艺术课程的评价注重学生在原有水平上的发展，尊重学生 富有个性或独特的表达方式，注意学生在文化背景、语言、性别方面的差异，给 予公平对待。在知识技能的评价上，不强求一律，对学生的点滴******给予鼓励和 肯定。 3.要处理好艺术活动与学生兴趣的关系，既要通过评价促进学生完成艺术活 动内容，又要引导学生形成浓厚的艺术兴趣。 4.建立艺术成长记录夹，用来记录学生整个艺术成长过程的资料夹，旨在帮 助学生对自己的艺术学习过程进行思考和评价。

5.从艺术基础知识，基本技能，艺术欣赏能力、表现能力、创作能力等方面， 进行过程评价，赋分 80—100 分******，为 A 等， 60—80 分良好，为 B 等，60— 50 分合格，为 C 等，50 分以下须努力，为 D 等。 6.终结性评价，进行中期、期末测试，实行 A、B、C、D 等级评价。 7.鼓励学生发展，有以下条件进行加分： （1）参加节目演出的合唱、民乐、舞蹈成员。 （2）作品（书法、绘画）参展或荣获奖项。 （3）创编舞蹈、歌曲的艺术生。 8.学期结束，给每位学生一个综合评价，注重肯定优点，激发******，指出今 后努力的方向。

（二）对教师的评价 对教师的评价
1.热爱艺术教学，具有不断学习、探究和提高艺术教学方法的意愿，善于组织 艺术教学，设计的课堂教学方案能从学生的兴趣出发，具有独到的创意。 2.善于观察和记录学生在课堂活动中的参与程度和行为表现， 对学生的学习能 力作出恰当评价，并通过评价使学生的艺术学习保持持续的热情。 3.与家长和学生配合，充分利用教学资源。 4.能将艺术课与其他课程连接，并对其他课程的学习提供支援。 5.针对教学的单元认真做好准备工作，能熟练操作各种媒体。 6.熟悉教学目标，能对自己的教学进行评价，找出问题所在，提高教学水平。